Sa svega tri godine želela je da postane balerina. Nije verovala u uzore, već isključivo u rano pronalaženje vlastitog bića, kroz dobra životna usmerenja. Profesionalni putokaz bila joj je Katarina Milinković, pedagog, koja ju je uvela u svet baleta.
- SEE FOR JOVANA'S INSTAGRAM:
Intervju: Jovana Mirosavljević - Poziv za koji sam rođena
Sa svega tri godine želela je da postane balerina. Nije verovala u uzore, već isključivo u rano pronalaženje vlastitog bića, kroz dobra životna usmerenja. Profesionalni putokaz bila joj je Katarina Milinković, pedagog, koja ju je uvela u svet baleta. Životno iskustvo suočilo ju je sa surovom realnošću, da je balet, pored lepih strana, neretko svet strogosti i ljubomore, na koje svaki umetnik treba biti spreman. Kruna njene baletske edukacije bila je škola u Kanu “EcoleSupérieure de Danse de Cannes Rosella Hightower”, jedna od tri najprestižnije u Francuskoj. U svet modelinga ušla je sa trinaest godina, što je dugo bila njena omiljena sekundarna profesija.
Oprobala se uspešno i kao glumica na daskama koje život znače, kao i u glumi. Najviše uživa u putovanjima, koje joj primarna profesija nesebično pruža. Kao prava umetnica zastupa i tezu, da sebičnost nije mana i da je ono što vlastitom biću tokom života dugujemo je da u njemu što više uživamo, ugađajući na prvom mestu sebi…
Uobičajena je pojava da devojčice prvo što požele kada porastu je da budu balerine. Kasnije, ipak, malo ko ovaj poziv shvata krajnje ozbiljno i disciplinovano. Kako ste Vi ušli u svet baleta?
Kada sam imala svega tri godine čvrsto sam odlučila da ću biti profesionalna balerina, pa sam to saopštila i roditeljima. Niko nije znao pouzdano odakle mi ta konkretna ideja i odluka, u tako ranim danima, ali sam od početka vrlo ozbiljno sve shvatila. Nije me zanimalo ni trčanje u tilanoj suknjici, očekivala sam da me upišu u školu i usmere dalje. Nisam bila raspoložena ni da, van baletske sale, pokazujem šta sam naučila, posebno ne trivijalnosti poput takozvane.špage. Smatrala sam to neozbiljnim od strane odraslih da me uopšte pitaju da im nešto pokažem ili izvedem.
Ne sećam se da sam imala uzore. Bila sam suviše mala da bih tada znala imena. Nije bilo prilike, kao danas, kada nam je putem Interneta sve dostupno. Jednostavno sebe sam videla u baletu. Roditelji su me redovno vodili u Narodno pozoriste, ali ne pamtim da je to na mene imalo preveliki uticaj. Glavna persona mi je bila moj pedagog, Katarina Milinković. Međusobno smo se, od samog početka, ozbiljno doživljavale i ona je velikim delom zaslužna za moj dalji uspeh.
Da li su Vaši dečji snovi i želje bili u suprotnosti sa onim što ste kasnije imali priliku da, kroz ovaj poziv, upoznate?
Od samog početka sam balet doživljavala strogo i disciplinovano. Nikada nisam gajila iluziju kao o nekoj romantičnoj priči devojčice obučene u roze, sa šljokicama. Naravno, svest o svemu šta nas plesače čeka dolazila je svakim danom i jos uvek traje. To je jedan surov i često površan svet, pun nepravde, zlobe, ljubomore i to je nešto što mora brzo da se nauči i savlada. Nije realno imati drugačija očekivanja, već je važno samo imati nekoga da vas na vreme pripremi. U tom smislu, nema prevelikih razočarenja, ako je čovek na nešto spreman. Ipak, moram da priznam da ni dan danas glupost i ljubomora ne prestaju da me iznenađuju. Ipak, postoji jedna iluzija koju gajiš, a ona često biva srušena. U tako delikatnoj profesiji, gde se sve vidi kao na dlanu,na kraju nije uvek važan rezultat i često presuđuju neki drugi faktori. To postoji u svim profesijama, ali to ne bi trebalo da važi za scenski poziv. Ipak, da mogu da biram, ponovo bih odabrala sve isto. Ima tu i puno dobrog, divnog rada, iskustava i ljudi.
Kakvo je bilo Vaše iskustvo kroz školovanje u Kanu, u okviru prestižne akademije “Ecole Supérieure de Danse de Cannes Rosella Hightower”?
Još od malih nogu sam volela francuski balet, više nego ruski. Kasnije se ispostavilo da više odgovaramf rancuskom stilu, što sam i osetila na vlastitom telu, kada sam počela da radim sa francuskim pedagozima u školi i kasnije u karijeri. Svaka inostrana edukacija neuporedivo je ozbiljnija od naše. Reč je o jednom potpuno drugačijem školskom sistemu. Škola u Kanu je jedna od tri najbolje u Francuskoj. Tu se pravi ozbiljna selekcija, svi oko vas su jednako “rodjeni” za balet. Svi oko vas su podjednako talentovani, svi izgledaju baš tako kako treba i pruža im se podjednako vrhunsko znanje. Postoji maksimalna briga o učenicima, o njihovom načinu ishrane, obrazovanju, režimu spavanja, normama ponašanja. Predavači su bili vrhunski pedagozi. Da mi je sada ovih godina i pameti, već tada bih tamo ostala i ne bih se vraćala.
Koju najbitniju životnu lekciju Vam je balet pružio?
Balet me je naučio svemu. Kroz njega se obrazuješ, oplemenjuješ, učiš redu, radu i upornosti, istrajnosti, surovosti, lepoti,nepravdi, pravdi, bolu, fizičkom i psihičkom, povredama, oporavcima, snazi, prijateljstvu, kolegijalnosti, mržnji, ljubomori, površnosti….
Pored baleta uspešni ste u modelingu. Odakle interesovanje za to i šta je po Vama stil?
Sa trinaest godina sam ušla u svet modelinga i to je dugo bila moja omiljena sekundarna profesija. Nešto u čemu sam uživala i od čega sam dobiljala mnogo više u odnosu na količinu posvećenosti i ulaganja. Često sam imala prilike da osmišljavam stajlinge za slikanja, spotove i reklame. Nikada, međutim, ne bi isticala da sam se time nešto ozbiljnije bavila i da sam u tome bila uspešna. Stil je za mene identitet, persona, ponašanje, sve što izgovoriš ili uradiš, pa na kraju dana i obučeš, svi ti izbori su sa stilom ili ne.
Koliko je bitno da pravi umetnik vodi računa o svim životnim sferama, kako bi bio kompletan?
Sve je povezano, a tako treba i da bude - profesija, način života, razmišljanje, socijalni život, pa i sam odabir ljudi. Sve je to identitet i trebalo bi da se kod ljudi lako uočava. U izvesnom smislu to jeste nešto što se vremenom gradi, ali mi se čini da se ponekad brzo i lako definiše, pa česte promene i traženja ukazuju na nedostatak jakog identiteta.
Koji je Vaš životni moto?
Zaista ga nemam ili nikada nisam o tome konkretno razmišljala. Postoji nešto simpatično na šta sam nekoliko puta nailazila na Internetu, pa me nasmeje i pomislim kako je ispravno, a to je nešto u stilu- “Ne forsiraj ništa - konjski rep, prijateljstva, veze…” Zaista je istina, kada ne možeš da vežeš lep konjski repić ujutru jednostavno ne treba ga ni forsirati taj dan.
Verujete li u tezu- manje je više?
Da, verujem.
Sarađivali ste sa poznatim domaćim dizajnerima. Koga biste izdvojili i zbog čega?
Još pre mnogo godina odlučila sam da više ne radim u modi, ali sam želela da nastavim da radim samo sa Draganom Ognjenović i Anom Ljubinković dokle god me budu želele. One su uvek moj izbor.
Šta Vas najviše inspiriše u kreativnom radu?
Veliki sam radnik i izvršilac, a to je bitan deo baletskog treninga koji često nazivam vojnim odgojem. Želju za izvršavanjem zadatka i uspeh zapravo vidim kao inspiraciju. Proces stvaranja predstave je za mene uvek jednako nov i uzbudljiv, još uvek imam isti žar kada je u pitanju bilo koja predstava ili uloga, mala, velika ili ansambl. To je za mene inspiracija. Proces rada, posmatranje i direktno učestvovanje u nečemu što sa papira ili nota postaje živo, dobija muziku, svetla, kostim, korake, publiku, aplauz. Posle premijere obavezno dođe pad raspoloženja i osećaj praznine kad splasne euforija, ali onda ubrzo krenu naredna izvođenja, pa brzo prođe.
Kakvo je za Vas iskustvo biti ispred objektiva i iza kao neko ko kreira?
Za mene je biti ispred objektiva najučestalije i najprirodnije stanje. Kada kažem objektiv pod tim mislim i na pubilku, žirije, komisije, pedagoge, kolege, ogromna ogledala u koja se ogledamo veći deo vremena. To je za nas svakodnevica. Nekima je to pomalo neprijatno, neki ni ne primećuju, ali lično verujem u to da je svakome od nas, koji biramo ovakve profesije taj spotlight potreban čak i ako nas plaši ili ako toga nismo svesni. Verujem ipak da duboko u konfiguraciji imamo potrebu za javnim nastupom, afirmacijom, kritikom. Nemam više nikakav odnos prema tome, to je sastavni deo svakog dana vec preko trideset godina ali imam svest o tome da je to nešto što volim. Ne plaši me, naprotiv, svakog dana jedva čekam da pred tim nekim objektivom radim ono sto najviše volim i prenesem to dalje bilo kroz predstavu,probu, snimanje… Bila sam u situaciji da budem iza i na neki način kreiram ili asistiram u kreiranju sadržaja, i na to gledam kao na sastavni deo ovih poslova, pa nemam konkretan osećaj u odnosu na to, ali definitivno najviše volim organizacioni deo i to me sve vise privlači. Ne kreativa, već upravo organizacija.
Volite da putujete. Koja zemlja je za Vas najinspirativnija i zbog čega?
Obožavam da putujem. Karijera u profesionalnom baletu ne dozvoljava odmor, slobodno vreme i
putovanje. To je svedeno na dve do tri nedelje godišnje, ali ono što dozvoljava uz malo sreće i puno rada je upravo ono što se meni dogodilo, da zahvaljujući poslu živim svuda po svetu, odlazim na gostovanja, turneje, radim u stranim kompanijama i iskusim život u puno zemalja. Ne postoji mesto gde sam bila, a da mi nije bilo divno i inspirativno. Ubedljivo mi je najveća inspiracija i energija Njujork. Sa druge strane,srce mi je ostalo u Splitu, to mi je velika ljubav. Nema grada kao što je Split, on je inspiracija, toplina, život, sve…
Kako je došlo do toga da zakoračite u svet pozorišne i filmske glume?
Gluma je veliki deo baletske umetnosti, premda više na nivou pantomime i nikad verbalno ona je gotovo jednako važna kao i sama baletska tehnika. Njena primena se razlikuje u zavisnosti od samog umetnika, mene je lično taj deo posebno zanimao i obuzimao u kreiranju i najmanjih uloga. Imala sam sreće da puno snimam i slikam se, moje dvadesete su baš nekako bile vreme balerina i reklama, fotkanja… i tu
sam se igrala. Prvo pravo iskustvo bila je dramska uloga u jednoj predstavi Ateljea 212, u takvom umetničkom timu da zaista nisam morala nikada više ništa da radim, bilo bi dovoljno. Nakon te predstave usledili su i drugi pozivi, tu i tamo sam prihvatala po neki projekat kada mi je vreme to dozvoljavalo, ali moja karijera u baletu je uvek bila prioritet. Ovog leta sam imala malu ulogu u omiljenoj seriji u Hrvatskoj.Uvek kada se dotaknem glume otvori se ciklus u kome počnu da stižu pozivi i predlozi za saradnju, potencijalni projekti, možda se ovaj put malo više posvetim tome, možda je to prozor u novi nastavak karijere.
Koju magiju kriju pozoriš ne daske?
Mislim da kriju dušu svakoga ko je ikada na njima govorio, igrao, svirao, pevao, voleo… i verujem da nas sve te duše čuvaju od straha, treme i pružaju dodatnu snagu.
Koliko vam je bitan enterijer u kome provodite vreme i kako ste sredili vlastiti?
Volim stare stanove, visoke plafone, bordure i gipsane lajsne, moderan nameštaj, sveće, kaljeve peći, window seat i engleske prozore, viktorijanske plave. Isto tako sam zaljubljenik u potkrovlje, lampione i lampice. Stan u kome živim pokriva gotovo sve navedeno, uz izuzetak sto je ipak u Beogradu pa nemamo engleski prozor.
Najbolji savet koji vam je neko dao u poslu je…
Da gledam svoja posla. Baš obično zvuči, ali zaista ima smisla i efekta.
Šta je to na šta nikada ne biste pristali da radite u okviru Vašeg umetničkog poziva?
Upravo sve ono sto ga lisava prefiksa ‘umetnicki’, kod nas je na zalost to sastavni deo posla, naravno, mozes da biras da te stvari ne radis i ja ih ne radim. Linija izmedju estrade i umetnosti uopste nije tako tanka, estrada nije nuzno losa, na kraju dana mi i jesmo negde u toj kategorizaciji ali.. stvar je opet dobrog ukusa i stila. Za sve postoje godine i vreme kada se radi, godinama se razvijas u odredjenom pravcu i smatram da u jednom trenutku odredjene stvari vise ne bi trebale da se rade. Ne osudjujem ali ni ne podrzavam. Postoji razlog zasto je svuda u svetu ljudima zaposlenim u nacionalnim teatrima, na primer, zabranjeno bilo kakvo izvodjenje bez odobrenja van kuce a odobrenje se dobija samo ukoliko je projekat u skladu sa svim pravilima i postovanjem prema profesiji i umetnosti. Kod nas to nije slucaj, ali mi ni nismo svet… i nikako da postanemo.
Domaći dizajner koga biste izdvojili i zbog čega?
Ima mnogo dizajnera, ali klasici su klasici, pa je Dragana – Dragana. Kroz moj koncept store ‘Jevremova25’ u kom se bavimo isključivo domaćim dizajnom upoznala sam mnogo dizajnera za koje ranije nisam znala ili sa kojima nisam sarađivala. To što sada radim je konstantna selekcija i kustoski pristup modi i store-u. Svi dizajneri koji su deo J25 priče su već ozbiljno afirmisana imena i brendovi i sve me jednako fasciniraju zato ih i biram, zato sarađujemo, svaka, jer za sada su samo žene u pitanju, ima neki fantastican proizvod ili cele linije, iz sezone u sezonu me sve više oduševljavaju. To su brendovi Yugochic, Mishka, Bleyzer, People Like us Community, Mioné atelier, Aleksandra bags, Dulsineja atelier, Softness. Iz Hrvatske obožavam Sonju Lamut i Lanu Puljic, Irmu Kohel iz Bosne...
Kako i na koji način je došlo do saradnje između Vas i modne dizajnerke Dragane Ognjenović?
Iskreno ne znam niti mogu da se setim, jer imam osećaj da traje ceo život, a zaista i jeste tako. Nije ni važno, bitno je da je to jedno od najlepših iskustava iznova i iznova. Dragana je deo mog sistema, a mislim i ja njenog, smatram da niko nije više Dragana Ognjenović od Jovane Mirosavljević i obrnuto. Ljudi me često povezuju sa njom u modnom smislu i obrnuto. Ona je Audrey u meni, ja sam Audrey u njoj.
Koja je Vaša osnovna ideja vodilja podjednako u poslu kao i u životu?
Volim sebi da ugađam, radim samo ono što mi se radi, sebična sam po pitanju vlastitog vremena, posla, prijatelja, porodice.Mislim da nema smisla ništa drugacije. Isto tako znam da nije uvek moguće tako živeti ili raditi, ali smatram da tome treba težiti i to zasluziti.
Koje knjige volite da čitate i imate li vremena za njih?
Nemam uvek vremena za čitanje knjiga, trudim se da bar za vreme odmora pročitam sve što tokom godine skupljam. U mojoj porodici su veliki čitači, veliki umovi, malo se provlačim kroz njih za sve ono što nikad neću stići da procitam jer jedan život nije dovoljan! Na sreću mislim da sam posebno kroz mamu, baku i deku pročitala sve knjige ovog sveta i hvala im na tome.
Šta je po Vama luksuz?
Luksuz je biti sebičan, imati izbor da biraš.
Kakvi Vas ljudi inspirišu?
Generalno volim ljude, a oni koji me okružuju su kreativni, pametni, veseli, talentovani, ostvareni, a to je važno jer su zbog toga dobri.
Koji su vaši planovi u narednom periodu…
Trenutno je teško planirati. Želim da se bavim svojim poslom što duže, da otputujem negde čim budem mogla i da smislim još ceo jedan život, jer moja predivna profesija upravo pruža tu šansu. Baletom se bavite od malih nogu i uz dobru i kvalitetnu karijeru imate taj luksuz da se u četrdesetima povučete i ceo život je pred vama. Sigurno ću uvek biti vezana za umetnost, pozorište, ples, glumu.. to je deo mog identiteta, ali jedva čekam da smislim nešto novo, nikad se nisam videla u scenariju linije manjeg otpora gde iz neznanja ceo život ostajem u jednoj jedinoj sferi. Zato sam se trudila i da učim i obrazujem se za druge stvari, pa sam pokrenula svoja dva mala biznisa i volela bi da mi se dogodi nešto drugačije.
Uvek će mi biti potreban taj drive, projekat od početka do kraja i onda ponovo, to je zauvek upisano u meni.
Andrijana Mandić
Ponosni smo što kao vodeći i najčitaniji online fashion, beauty i lifestyle magazin u Srbiji imamo priliku da upravo mi budemo prvenci u kreiranju ovakvog projekta, koji će u budućim godinama sigurno samo rasti u svom obimu. Go to - WANNABE
Ako nam se nešto od modnih navika promenilo tokom pandemije (osim, naravno, onog očiglednog da je zaštitna maska aksesoar bez koga se ne može), onda je to što sve veći broj nekadašnjih modnih zavisnika bira da umesto high street brendova bira nešto što će stilski trajati duže od jedne sezone.
Sa petnaest godina nastupala je pred indonežanskim političarima, domaćim ambasadorom i brojnom publikom u šumskom ambijentu Dalekog istoka, a njihov poslanik je zajedno sa njom zapevao i čuvenu “O Sole Mio”. Njen život nije san, jer je harfa deo porodičnog umetničkog nasleđa, koji je njenu svakodnevicu obogatio na najbolji način. Tinejdžerski bunt nije joj dozvoljavao da prvobitno posluša sugestije svoje majke. Tražila se, želeći najpre da svira violinu, pa čak i da se oproba u režiji. Srećom put joj je ubrzo pokazao gde je najbolja. Irina Pejoska dokazala je suprotno, da svaki njen magičan ton hrani i leči dušu. Kroz istoriju nepravedno zanemarena, a kroz modernu kulturu popularizovana kroz bajkovite animirane filmove, harfa je pod njenim prstima udahnula nov život.
Za razvoj jednog muzičara veoma je bitno kako odrasta i na koji način prima uticaje najbliže okoline. Da li odlazi na koncerte, posećuje li pozorišta, čita li dobre knjige i sluša li kvalitetnu muziku?.Okruženje u kojem neko raste determiniše ga u daljem razvoju. Još kao mala zajedno sa bratom sam pevala u dečijem horu Narodnog pozorišta. Harfu sam počela da sviram sa deset godina. Bilo mi je dosta lakše, jer sam pre toga svirala sa majkom. Išla sam na sve njene koncerte i prisustvovala svakodnevnom vežbanju. Harfa je sastavni deo mog života, praktično od kada sam se rodila. Moje prve uspavanke bile su odsvirane upravo na njoj.
Ipak, Vaš prvi instrument bila je violina…
Nikada nisam zamišljala da ću svirati harfu. Smatrala sam da je to mamin rejon u koji nisam želela da se mešam, osim da uživam u njenim interpretacijama. Htela sam da sviram violinu i još kao mala najviše mi se dopadalo da vidim gudalo i generalno pokrete i zvuk ovog instrumenta. Bila sam fascinirana i želela da naučim da je sviram. Dve godine sam ubeđivala roditelje da me upišu na violinu, ali oni su znali koliko je to težak i naporan proces savladavanja intonacije, koja na svim gudačkim instrumentima, pa tako i na njoj, mora biti savršena. Ipak, bila sam uporna u svojoj nameri, te su me na kraju upisali. Međutim, ispostavilo se da su bili u pravu. Početni entuzijazam me je brzo prošao, pa je majka predložila da pokušam sa harfom i prvi put sam osetila da je to instrument za mene.
Kako izgleda odrastati uz majku harfistkinju? Na koji način ste usklađivali privatni i profesionalni odnos? Da li je bilo teško i izazovno?
Bilo je zanimljivo. To je jedna avantura prepuna izazova, životnih lekcija i dragocenog iskustva. Bilo je i teških momenata. Tokom vežbanja uvek je bila prisutna, ukazujući mi na greške. Ipak, na kraju obe shvatimo koliko je to jedan proces, koji rezultira nečim predivnim. Nakon svakog takmičenja imamo običaj da odemo na piće, gde zajedno razmenjujemo utiske. Često mi pruža dobronamerne kritike, sugestije koje su me i dovele do toga gde sam danas. Pored toga, najlepši je osećaj kada nakon nekog uspešnog takmičenja podelim sreću sa porodicom, koja me je u tome najviše podržavala. Tada zajedno i osećamo zadovoljstvo rada i uspeha. Majka mi je najveći mentor u životu i smatram da sam sa te strane i vrlo srećna zbog datih okolnosti.
Da li se kod Vas javljao početni otpor prema majčinom autoritetu? Kako ste uspevali da u tim osetljivim, ranim tinejdžerskim godinama uskladite odnos i suzbijete prirodni bunt?
Na samom početku, upravo zbog toga da ne bismo ugrožavale uzajamni odnos majke i ćerke, sviranje na harfi sam započela kod druge profesorke, ali sam kasnije zbog drugih okolnosti ipak prešla kod majke u klasu. Prva godina bila je svakako najteža. Dugo vremena mi je trebalo da se naviknem na činjenicu da mi je majka zapravo profesorka, a da ja treba da budem poslušan učenik koji se ne buni i ne odbija njene sugestije i zadatke. Naravno da je bilo raznih situacija, pa čak i suza, ali onog momenta kada je prošao taj tinajdzerski bunt i inat, situacija se mnogo popravila. Vremenom sam naučila da budem strpljivija i tolerantnija, ali i da ne reagujem burno na dobronamerne kritike.
Po čemu je harfa specifična? Šta je izdvaja od svih drugih muzičkih instrumenata?
Harfa je, pre svega, veliki instrument. Sastoji se od 48 žica i sedam pedala. Svaka pedala namenjena je jednom tonu u lestvici. Pedale služe da se pomera ton za pola stepena i sinhronizacija ruku i nogu može biti veoma teška u pojedinim kompozicijama. U sviranju se upotrebljava osam prstiju, po četiri na svakoj ruci, gde je mali prst zapravo neupotrebljiv. Iako je to jedan od najstarijih instrumenata u ljudskoj civilizaciji, ona sazreva tek kasnije na prelazu u 19. vek. Malo ima kompozicija za harfu, a puno transkripcija. Dve tehnike koje su specifične za harfu i za koji smatraju da utiče lekovito na dušu jeste arpeđo i tristandos.
Koliko je vremena potrebno da bi se savladalo sviranje na harfi? Kada se javlja spremnost za nastupe i takmičenja?
Potrebno je dosta vremena, strpljenja, vežbanja i discipline. Veoma su značajni kursevi, putovanja radi edukacije, saznanja i od drugih profesora. Nije reč ovde samo o harfi, već o muzici generalno. Potrebno je jedno šire obrazovanje ineka vrsta ličnežrtve, koja se kasnijeisplati.
Poput baleta i sviranje na harfi, kao stroga i zahtevna disciplina ,ostavlja tragove na čoveku..
Uprkos magičnom zvuku, koji smiruje i relaksira ljudski um, sviranje harfe ume da bude vrlo bolno. Na prstima neretko imamo plikove, koje ih stvara kontinuirano okidanje žica. Iz tog razloga,može biti vrlo naporno, ali kada se redovno vežba tada ih i nema toliko, pa se na to brzo zaboravi. Ne mogu da tvrdim da sam postigla svoj maksimum. Usavršavam se i dalje. Uvek ima nešto novo da se nauči. Slušajući klasičnu muziku svakodnevno napredujem, ne samo u tehničkom, već i na duhovnom i emotivnom nivou. Harfa me je oblikovala u osobu kakva jesam. Spoznala sam vlastite emocije, ljubav prema životu.
Uprkos tome što ste rano znali šta želite, Vaša svestranost Vam nije dozvoljavala da se okrenete isključivo muzičkoj školi, već ste uporedo završavali dve. Išli ste težim putem. Šta Vam je donela muzička škola, a kakvo iskustvo Vam je pružila gimnazija?
Muzička škola je mesto gde je svako na svoj način autentičani individua za sebe. Potpuno je drugačiji osećaj nego u gimnaziji. U muzičkojškoli se svi družimo, nema osuđivanja i međusobnih vršnjačkih podela. Svi volimo istu stvar, a to je muzika, koja nas spaja, pa se svi međusobno razumemo. Sa druge strane, u gimnaziji ima osuđivanja i bespotrebnih predrasuda. Koliko mi je muzika pružala autentičnost, toliko je gimnazija od mene zahtevala da budem prilagodljiva, što gledano sa vedrije strane, nije loše za razvoj deteta.
Koliko ste u svemu tome uspevali da se dobro organizujete za učenje i rad u potpuno različitim oblastima, a da opet pronađete malo vremena za sebe?
Iako je bilo teško uspevala sam, doduše samo godinu dana. Gimnazija koju sam pohađala je bila privatna, sa kombinovanim smerom, na srpskom i engleskom jeziku. Dan mi je bio tako podeljen da sam od 8-16h bila u gimnaziji, da bi nakon toga išla u muzičku školu do 20h. Kući sam dolazila kasno uveče. Kada je trebalo da vežbam bila sam preumorna, pa je zato i kratko trajalo. NIsam mogla da se dovoljno posvetim harfi, kako bih mogla da napredujem. Zato smatram da ipak treba napraviti prioritet i da nije pametno ić iuporedo u obe škole, ukoliko je na kraju odabir Muzička akademija. Ukoliko vam je izbor muzička profesija, onda svoj maksimum i vreme treba da pokloniteinstrumentu na kojem vežbate. Ovde nije reč samo o vremenu, već i o načinu razmišljanja. Učiti matematiku ili hemiju pomaže razvijanju moždanih vijuga il ogičkog razmišljanja, ali ne i razvijanju muzičkog pogleda na svet. Podrška porodice i prijatelja je najbitnija, kao i vaša dobra organizacija, ali ipak ne savetujem da se dve škole završavaju uporedo, već da se ipak posvetite onome čemu najviše volitei za šta ste rođeni.
Da li je teži put zapravo dobar, kako bi saznali šta je najbolje za nas?
Da nisam išla u gimnaziju ne bih ni saznala da je harfa za mene. Veoma je bitno da u nekom trenutku života isprobamo različite profesije,kako bi saznali da li je nešto zaista za nas. U jednom periodu sam tako želela da budem reditelj, pa sam pisalao dređena scenarija, pokušavala da dođem do ideja na koji način da snimim neki film. Ubrzo sam,međutim, otkrila da to nije za mene u profesionalno msmislu. Ideja je bilo raznih, od toga da budem doktor, pa sve do posla advokata. Uvek sam bila odličan đak. U osnovnoj školi sam bila vukovac i zaista sam volela sve predmete, ali sam se na kraju strastveno vraćala vežbanju harfe. Tada sam shvatila da je to moj pravi put.
Pomenuli ste i veliku ljubav prema filmu, glumi i režiji. Šta je to što vas je zaintrigiralo i inspirisalo u okviru sedme umetnosti?
To je na prvom mestu kreativnost,sloboda, koju snimanje filma pruža. Bezgranična mašta koju režiser poseduje, pre negošto se upusti u neki filmski projekat najviše inspiriše. Oduvek me je privlačila ta mogućnost da nešto smislim i kreiram svet potpuno drugačiji od realnog. To je ta posebnost kod umetnosti generalno i ne odnosi se samo na film, već i na dizajn, slikarstvo, muziku i fotografiju. Individualna kreativnost i subjektivni doživljaj sveta je nešto što je samo vaše i autentično.
Harfa je vrlo elegantan instrument, pa tako njen vizuelni efekat na bini podrazumeva i Vaš adekvatan stil, komforan, elegenatan i da se uklapa u zahtevnost samog sviranja instrumenta. Vaš lični stil godinama je autentičan i verno prati profesiju kojom se bavite.
Jako mi je bitno da na scenskom nastupu uvek budem lepo obučena, da mi je frizura uredna, jer time predstavljam ne samoharfu, već i svoje, ali i imeosobekoja je dizajnirala to što nosim. U mom slučaju tokom svih ovih godina sviranja na harfi verna sam samo jednoj modnoj dizajnerki Dragani Ognjenović. Gde god da sam nastupala i na kojim god takmičenjima da sam bila uglavnom sam nosila njenehaljine, jer je uvek imala pravi osećaj da me vizuelno predstavi u najboljem svetlu. U skladu sa godinama i u datom svečanom trenutku, da uvek bude elegantno, svedeno, a opet da se osećam udobno i komforno kako bih mogla lepo das viram. Harfa je specifičan instrument,je rdok sedim nogemoraju da mi budu blago razmaknute, pa samim tim haljina mora da budepreko kolena, a opet ne i predugačka jer bi smetala zbog pedala. Rame ne sme da nam bude otkriveno, jer harf amože da se prilepi, a opet dugački rukavi bi tokom sviranja smetali. Postoji dosta vrlo bitnih stvari idetalja, koji čine da haljina bude specifična u tom trenutku. Zato sam se uvek najlepše osećala u Draganinim dizajnerskim haljinama, minimalističkim i sa posebnim detaljima. Ona mi je uvek pomagala da na nastupima izgledam baš kako treba, u punom sjaju.
Kako je uopšte došlo do poznanstva i saradnje sa našom eminentnom modnom dizajnerkom?
Dragana Ognjenović je, pre svega, naša dugogodišnja porodična prijateljica. Od malena sam pratila njeno modno stvaralaštvo i išla na revije. Oduvek mi se dopadao njen poseban modni pečat, doslednost i sofisticirani stil. Volim njene haljine i bluze, koje nosim kako na koncertu, tako i privatno.
Kako je izgledala Vaša haljina za prvi nastup?
Nikada neću zaboraviti moju prvu koncertnu haljinu. Svirala sam jednu špansku kompoziciju i Dragana mi je dizajnirala posebnu dugu, crnu haljinu koju su svi primetili. Imala je na sebi vrlo elegantan dekolte i pojas i potpuno se uklapao sa tim stilom.To je bio samo početak naše dugogodišnje uspešne saradnje. Mnogo mi znači u životu ne samo kao dizajnerka, već i kao jedna predivna osoba, naša prijateljica. Naučila me je i privatno kako da se elegantno obučem, pa često njene modne kreacije nosim i uveče kada izlazim sa prijateljima, kada idem na koncerte i predstave. Ono što je kod nje specifično je da uvek kroz svoje odevne modele pruža visoku dozu elegancije, udobnosti i praktičnosti.
U kakvom sećanju Vam je ostao koncert prvenac..
Prvi solistički koncert bio je u januaru 2018. godine. On svakako zauzima posebno mesto u mom srcu, najviše zbog toga što su na njemu prisustvovali svi moji najbliži, porodica, prijatelji i rodbina. Iako nisam bila u potpunosti zadovoljna kako sam svirala, vladala je predivna atmosfera i energija, koja se osećala u vazduhu. Svi su mi pružili bezrezervnu podršku i za mene je to bilo značajno iskustvo koje ću zauvek pamtiti.
Imate li tremu pred nastup i na koji način je savladavate?
To je svakako pozitivna trema, koja vam pruža neophodan adrenalin na samom koncertu zbog koga se i trudite da pružite vrhunsko zadovoljstvo publici koja vas sluša. Ukoliko ona ne postoji u tim određenim, zdravim dozama onda se ne bismo n itrudili dovoljno da sve ispadne kako treba. Tokom aktuelne samoizolacije i vanrednog stanja sam zapravo shvatilakoliko mi sve to nedostajei da je nastupbitan, sastavni deo mog posla i života. Nakon prvog koncerta sam na svim narednim nastupima osećala dosta manju dozu treme, ali ona je uvek tu, prisutna u pozitivnom smislu, kao uzbuđenje koje nas podstiče na to da još bolje sviramo. Razgovarajući sa mnogim kolegama došla sam do zaključka da prevelika trema može u potpunosti blokirat umetnika na nastupu, pa da se često zapitamo zašto to sebi radimo. Bitno je da ona ne postane destimulišuća na vlastiti rad i kreativnost. Na kraju, sve se to zaboravlja kada izađemo na binu. Prvi akord je presudan i nakon toga sve ide kako treba, čim počnemo da sviramo. Najviše volim osećaj žice pod prstima i kada ne sviram par dana odmah se osećamkao da mi nešto nedostaje.
Harfa Vas je odvela i na jedno daleko muzičko putovanje. Imali ste priliku da nastupate na Dalekom istoku sa svega petnaest godina…
Imala sam priliku da nastupam u Indoneziji. Išla sam sa bratom, koji je moja najveća podrška. Zanimljivo je što je u početku taj put bio planiran turistički. U međuvremenu smo došli na ideju da tamo održim svoj prvi internacionalni solistički koncert. Bila sam u neverici kada smo sve osmislili, jer nisam mogla ni da zamislim da bih tamo uopštemogla da sviram, na nepoznatojteritoriji, bez prisustva majke i profesorke. Koncert sam održala u njihovoj reprezenativnoj sali, ne očekujući mnogo publike. Bila sam ubeđena da tamo ljudi ne znaju ni gde je Srbija, niti da ih interesuje petnaestogodišnja devojčica koja svira harfu. Bilo je zapravo suprotno od očekivanog. Najpre mi je brat pred sam nastup poslao sliku ljudi ispred sale, a zatim mi je rekao da je ceo koncert rasprodat. Pomislila sam da se šali. Kada sam izašla na scenu iznenadila sam se jer je sala bila prepuna i svi su me dočekali sa gromoglasnim aplauzom. Svirala sam kao nikada do tada, osećajući svu tu energiju ljudi koji su došli da me čuju. Upravo je ta razmena energije izmedju muzičara i publike ta posebnost koju nosi svaki koncert.
Kakva je bila reakcija publike?
Nastup je bio zaista magičan, publika je to i osetila. Tražili su čak dva puta i bis od mene, za koji se nisam ni pripremala, jer ga nisam ni očekivala. Dugo su mi aplaudirali, poklonili mi dosta cveća i tražili da se slikaju sa mnom. Bila sam potpuno iznenađena i presrećna. Nakon toga sam shvatila da se najlepše stvari dešavaju onda kada ih najmanje očekujete, kao i da se trudi rad uvek isplate. U njihovom slučaju sam zaključila da pored toga što im se dopala moja muzika, svakako sam im kao pojava, koja je retka na njihovim prostorima, bila atraktivna i egzotična. Pored toga, bili su oduševljeni instrumentom i koncertom. Kasnije su mi slali mnoge pozitivnekomentare i pitali kada ću ponovo nastupati u Indoneziji.
Koncert u Indoneziji otvorio Vam je vrata za nove uspešne nastupe na Dalekom istoku..
Ubrzo nakon nastupa u Džakarti usledio je još jedankoncertnaDalekomistoku, koji je bio održan na vrlo interesantnoj lokaciji. Ideja je bila da se koncert održi na planini u okviru jednog luksuznog rezorta. Bilo je zanimljivo, uprkos lošem vremenu. Naime, tamo često pada kiša, a koncert je trebalo da se održi usred šume. Delovalo je kao da smo u nekoj egzotičnoj džungli, čak smo i tu noć prespavali u prelepim etno kućicama. Na sam dan koncerta spustila se ogromna magla i bilo je veoma vlažno.Trebalo je da sviram napolju, ali je zbog datih okolnosti harfa bila jako raštimovana. Ipak, gosti to nisu primetilii koncert je prošao odlično.Bila sam iznenađena što je dosta ljudi došlo da me čuje uprkos lošem vremenu. Na koncertu su mi se čak pridružili iindonežani na tradicionalnim instrumentima. U publici su bilii brojni političari i naš ambasador, a njihov poslanik mi se ča pridružio izvodeći čuvenu “O Sole Mio”.
Kada su u pitanju nepredviđene okolnosti, sa kojima se svi umetnici suočavaju tokom karijere, na koji način ih Vi prevazilazite?.Kako ste naučili da uvek budete na visini zadatka?
To jeste neprijatna situacija,koja u trenutku mora da se reši, a da to publika ne primeti. Desilo mi se tako da mi usred koncerta pukne žica. Naime, taj peh se desio na samom zatvaranju Festivala harfe na Kolarcu, kada mi jeuoči nastupa pred ogromnim orkestrom pukla metalna žica. Nisam znala šta se dešava , zapitala sam se u momentu da li ću uspeti da odsviram ceo koncert do kraja. Nije mi bilo svejedno, ali sam nekako uspela da završim nastup. Takvo iskustvo,koliko god bilo neprijatno,naučilo me je bitnoj lekciji. Uvek treba nastaviti, snaći se u momentu i krenuti dalje. Zato su javni nastupi bitni sa te praktične strane, jer nas uče greškama koje će se svakako u budućnosti dešavati. Na taj način stičemo samopouzdanje, koje je u ovom poslu veoma bitno. Greške su sastavni deo svačijeg profesionalnog razvoja.
Koliko su Vam u ovakvim situacijama pomagali saveti Vaše majke, svojim bogatim i dugogodišnjim iskustvom?
Mogu samo da se zahvalim majci, koja je jednom nedeljno održavala interne časove u našoj školi, gde su svirale harfistkinje, pojedini gitaristi i harmonikaši. To je nešto što mi je zapravo pomoglo da prevaziđem strah i tremui da napredujem u profesionalnom smeru. Pored pomenutihjavnih nastupa to je ono što pomaže muzičaru na putu vlastitog sazrevanja.
Koliko je za muzičara iz Vašeg domena bitno internacionalno obrazovanje?
Harfizam je poslednjih godina mnogo uznapredovao, kako u svetu, tako i u Srbiji. Naša zemlja je iznedrila mnogo talentovanih harfista koje svoje umeće mogu da prezentuju i na svetskoj muzičkoj sceni, a i na domaćoj. Udruženje harfista već 19 godina organizuje Medjunarodni festival harfena kojem su do sada gostovali I nastupali eminentni harfisti. Tom prilikom smo mogli da čujemo, a kroz master kurseve koji su se održavali i naučimo mnogo toga od svetski priznatih harfista. Svakako da za jednog mladog muzičara dosta znači i da ode negde van granica naše zemlje i upije znanje i iskustvo drugih profesora. Volim da idem u inostranstvo kakobih se dodatno edukovala i razmenjivala iskustva sa rugim muzičarima.Bila sam u Hrvatskoj i Sloveniji, a nedavno sam se vratila iz Švajcarske, gde sam pohađala njihov najeminentniji kurs iz ove muzičke oblasti. Reč je o HarpMasters kursu, koji je trajao deset dana i koji je najednom mestu okupio najbitnije harfiste iz celog sveta. Edukacija i poznanstva koje sam tamo stekla su mi od velikog značaja.
Šta je to konkretno što učite na prestižnim inostranim kursevima?
Takvi kursevi mi svaki put donesu nešto posebno i inovativno u samom načinu vežbanja.Najbitnije mi je da znam kako da vežbam kompoziciju, zatoš to ukoliko to ne poznajem onda nikada neću ni doći do onoga što želim. To je svakako za mene nešto izazovno i na taj način se najviše i napreduje. Naučila sam kako da sagledam određenu kompoziciju na različitim nivoima. Celokupan pogled na muziku je veoma bitan.Pored ličnog obrazovanja, takvi kursevi su bitni jer nas povezuju sa drugim muzičarima. Volim da čujem način na koji oni sviraju. Provodimo vreme zajedno, upoznajemo se i razmenjujemo iskustva. Tih deset dana smokao jedna mala porodica.Značajno je iskustvo biti deo nekog poznatog harfističkog društva.
Muškaraca harfista ima vrlo malo. To je instrument koji se vezuje pretežno za žene. Ipak,oni mogu harfi pružiti poseban zvuk. Na koji način?
Muški harfisti imaju veće i snažnije ruke.Samim tim on i kroz sviranje proizvode lepši ton I mogu da hvataju veće akorde. Slušajući muške harfiste shvatila sam da nikada neću moći da dostignem taj nivo. Generalno sam počela da analiziram kompozitore, koji su pisali specijalno za harfui koji su i sami bili harfisti. Muški harfisti su pisali kompozicije prvenstveno za sebe očekujući da će, poput njih, svako moći da ih odsvira. Ispostavilo se da nijetako. Moji prsti su veoma mali, pa mi je samim tim teže da odsviram neke šire akorde. Uživam da slušam interpretaciju muških harfista.
Koji Vam je omiljeni muški harfista i zbogčega?
Gzavije de Mestr ima izvrsnu tehniku i specifičan pogled na muziku. Njegovo izvođenje na harfi je pravo muzičko reme kdelo. Uživam dok gaslušam i veoma me inspiriše. Do sada je gostovao nekoliko puta u Beogradu. Bila sam na jednom njegovom koncertu i ostavio je snažan utisak na mene.Iznenadila sam se sa kakvom lakoćom svira. Njegova opuštenost ,smirenost i spontanost na nastupu samo su dokaz koliko je dobar u tome što radi.
Imate li prijatelje harfiste, razmenjujete li savete u vezi muzike?
Naravno, imam prijateljeharfiste. Mnogo ih cenim i volim da pričam sa njima. Želim uvek da čujem na koji način oni gledaju na muziku koju sviraju.Razgovori između harfista i razmena saznanja do kojih vremenom dolazimo veoma su važni.
U Srbij i ima oko trideset profesionalnih harfistkinja. Kakva su Vaša iskustva kroz druženje sa njima. Šta ste od nji hmogli do sada da naučite?
Imam dosta prijateljica i svaka od njih ima drugačiji put. Pretežno smo svi odrasli u muzičkim porodicama. Neke su, sa drugestrane,rano prepoznale da je harfa pravi instrument za njih. Svaka harfistkinja ima svoju priču, pa samim tim drugačije napredujemo i razlikujemo se po načinu sviranja.Mnogo volim sve moje koleginice, uživam da pričam sa njima o muzici i generalno oživotu.
Pored muzike i zainteresovanosti za sedum umetnost, na koji još način volite da privatno izrazite vlastitu kreativnost?Volite li sa majkom da kuvate?
Tokom proteklih dan akarantina, zbog aktuelnih pandemijskih okolnosti, primetila sam da uživam u kuvanju poslastica. Pomagala sam majci u pravljenju raznih kolačića I bašs amuživala u tome. Atmosfera u kući nam je generalno takva da je većim delom dana obojena lepim muzičkim notama. Ispunjava me da slušamklasičnumuziku. A pored nje, moja velika strast je istorija. To mi je bio omiljeni predmet tokom osnovne i srednješkole. Trenutno volim da izučavam istoriju muzike i harfizma. Zanima me poreklo harfe, kako se n anju posmatralo u prošlosti, a kako sada. Šta je to što se menjalo? Tako sam saznala da su početkom prošlog veka, mnogo više za taj instrument pisali harfisti, oni su bili kompozitori. Danas je situacija drugačija i takvi slučajevi su dosta ređi. Žao mi je zbog toga, jer smatram da oni najbolje mogu da napišu dobru kompoziciju za moj instrument. Proučavajući istoriju harfe najzanimljiviji mi je bio njen razvoj u Francuskoj. Mislim da je nekada mnogo manje ljudi znalo za harfu. Zainteresovanost za nju se vremenom gradila.
Šta je to što je harfu u savremenom društvu i modernoj kulturi popularisalo?
Ranije je bilo mnogo manje harfistkinja, dok je danas situacija drugačija. Instrument se sam po sebi godinama razvijao, pa tako danas imamo vrlo lepe, savremene harfe. Proučavajući njen istorijski razvoj shvatila sam da imam sreće što živim u ovom vremenskom razdoblju. Ona je kroz popularnu kulturu dobila na važnosti kao i preko Diznijevih animiranih filmova i bajkovitih priča. Na taj način se deca već od malih nogu upoznaju sa harfom, koja se predstavlja kao anđeoski instrument. Svi je vide u tom svetlu, zahvaljući crtanim filmovima. Lično,najviše volim da vidim harfu u orkestrui to je jedan od načina njenog promovisanja.
U kojoj zemlji je harfa najzastupljenija i planirate li dalje usavršavanje van granica naše zemlje?
Harfa je najpopularnija u Irskoj, jer je ona tamo tradicionalni instrument. Samim tim, takvu posebnu irsku harfu mnogo njih i predaje. Pored toga, tu je i pomenuta Francuska, gde je harfizam razvijen na zavidnom nivou sa visokim standardom.Želja mi je da tamo jednog dana i odem. Moji planovi za dalje su da završim master studije u Milanu kodprofesorke Irine Zink, ruskinje sa kojom sam imala i priliku do sada da radim. Mnogo volim našu zemlju pa bih se svakako vratila i nastavila ovde da živim, radim i prenosim dalje moje iskustvo i znanje.
Andrijana Mandić
Irina Pejoska je rođena 10. novembra 2002. godine u Beogradu. Od svoje sedme godine počinje da se bavi muzikom, krenuvši prvo da svira violinu u Muzičkoj školi “Mokranjac”, da bi posle par godina prešla na harfu u Muzičkoj školi “Stanković”. Najpre je bila u klasi profesorke mr Staše Mirković Grujić, a posle godinu dana prelazi u klasu profesorke mr Ivane Pejoske. Tokom muzičkog školovanja, ostvarila je mnogo priznanja i nagrada. Do sada je osvojila preko 15 nagrada na takmičenjima u zemlji i inostranstvu od kojih je 7 prvih i dva laureata. Ova mlada harfistkinja koja već duže vreme svojim radom i stvaralaštvom skreće pažnju stručne, umetničke javnosti na sebe, upisala je Fakultet muzičke umetnosti sa samo 16 godina.
Nastupala je na svim važnijim koncertima Muzičke škole “Stanković”. 2017 godine, proglašena je za đaka generacije u osnovnoj muzičkoj školi “Stanković”.
Posebno se izdvaja njena mala solistička turneja u 2018.godini u kojoj je imala jedan solistički koncert u Beogradu u Galeriji Matice Srba i iseljenika, jedan u Pančevu u Galeriji kulturnog centra i dva izuzetno zapažena solistička koncerta koja je održala u Džakarti. O njenim uspesima snimljeni su prilozi za televiziju i radio i objavljivani članci u novinama.
2019.godine Irina Pejoska, dobitnica je Svetosavske nagrade koju dodeljuje Ministarstvo obrazovanja, nauke i tehnološkog razvoja Republike Srbije, za izuzetne rezultate koje je ostvarila do sada. Ovakvo jedno prestižno priznanje je svakako potvrda da Irina ide dobrim putem.
Smooth and inspirational collaboration of Dragana Ognjenovic, Monika Pavlovic Photographer and Fashon Show Foto shoot - consequent in presentation of D.O. Collections with classic photography/video look, with emphasize on Collection cut.
Smooth and inspirational collaboration of Dragana Ognjenovic, Monika Pavlovic Photographer and Fashon Show Foto shoot - consequent in presentation of D.O. Collections with classic photography/video look, with emphasize on Collection cut.
Make up DO is created by Brana Kostic Ex. Beauty Editor Elle Magazine Serbia in collaboration with D.O. It is powerful monochromatic look with delicate lip contour to match theatrical matte face foundation tone. This is combined with prominent peach blush to give full-face attitude. Visit Brana's Recently open BRANA.CO MAKEUP SCHOOL .
Luxe, yet chic and classic, D.O. bags and belts collection correspond to the seasonal joy, simple functional and sophisticated.
Again, Brana Kostic Beauty Editor Elle Magazine Serbia, collaborated with Dragana Ognjenovic to contribute to new look. Thick matt and prominent eyeliner is the focal point of this syle. Transparent and fresh lips helps eyes to stand out. Makeup look is completed with almost delicate pink shimmer.
+(381 11) 303-7061
Cara Lazara 14
Belgrade, Serbia
Monday-Friday: 10h - 20h
Saturday: 9h - 16h